Por: Gilberto Solorza González
El esperado live action de “Lilo & Stitch”, una de las adaptaciones más emblemáticas del catálogo animado de Disney, ha llegado y se ha vuelto todo un éxito de taquilla en su primer fin de semana habiendo podido recaudar su propio presupuesto. Sin embargo, en redes sociales el filme se ha envuelto en controversia.
Numerosas voces críticas acusan que esta nueva versión distorsiona el mensaje original al promover una narrativa conservadora, institucional e incluso militarista.
¿Qué cambió en el mensaje de ohana?
En la versión animada de 2002, el concepto de ohana —familia en hawaiano— era el eje emocional de la historia: la familia no abandona a nadie, ni lo olvida. Sin embargo, el final del live action ha sido calificado como una traición a ese espíritu. En la nueva versión, Nani se separa de Lilo para estudiar biología marina y deja a la pequeña al cuidado del gobierno, un mensaje que muchos han señalado como propaganda anti-nativos, algo por lo que la sociedad hawaiana ha luchado por años. Además, personajes como Jumba y Pleakley no se integran al núcleo familiar, como sí lo hacían en la animación.
Esta ruptura de la familia elegida ha sido interpretada como una imposición de valores individualistas y meritocráticos, más alineados con una lógica institucional que con la emocionalidad comunitaria y resiliente que caracterizaba a la historia original.
Acusaciones de propaganda y distorsión cultural
Las críticas más severas apuntan a una supuesta operación de propaganda disfrazada de entretenimiento infantil. Algunos analistas sostienen que la película suaviza la identidad cultural de Hawái para favorecer una imagen idealizada y domesticada de la isla, acorde con intereses políticos estadounidenses.
También se han señalado decisiones polémicas en el reparto, incluyendo acusaciones de colorismo, al contratar actores con tonos de piel más claros que los personajes originales. Esto ha avivado el debate sobre representación cultural auténtica en producciones de alto perfil.
Personalidades como Kristoff Raczynski no han tardado en lanzar críticas públicas, señalando que la película prioriza una narrativa complaciente con instituciones en lugar de preservar el corazón rebelde y afectivo que hizo entrañable a la original. En redes sociales, los fans se dividen entre quienes aplauden los cambios por “modernizar” el relato, y quienes los rechazan por considerar que desdibujan su esencia.
Entre nostalgia y agenda
El caso de “Lilo & Stitch” reabre el debate sobre hasta qué punto las adaptaciones de clásicos deben mantenerse fieles al espíritu original. Aunque el filme parece encaminado a un éxito comercial, queda la pregunta de fondo: ¿vale más la taquilla o la integridad del mensaje?
